園林應該說是我國一門古老又年輕的學科。說它古老是因為我國造園史可以追溯到幾千年前，有一批成為世界文化遺產的傳統園林范例和實踐理論，再加上我國豐富的園林植物資源，榮幸地被譽為“世界園林之母”。說它年輕是這門學科在實踐中發展、演變和現代生活的融合接軌，又是近幾十年的事。

　　改革開放以來，城市功能的逐步健全，園林觀念在不斷探索深化和完善，設計隊伍在擴大。在實踐中設計人員結合國情在繼續從傳統文脈中吸取營養的基礎上，吸納國外新思潮新理念，順應現代需求創造了一些較好的作品。不少風景園林師不僅主導著園林規劃設計，還參與城市規劃，介入城市設計。設計者在社會思潮、學術動向和決策者喜惡的夾縫中，探索、追逐、撲捉，以求適者生存，主流是好的。但要找到既能為群眾樂見和專家認同，又能成為經典的作品還不多。

　　譬如：一塊不大的公共綠地，運用過繁過多的手法成為設計人傾吐張力的實驗場；本來簡單的設計動不動就理念一大堆，殊不知簡約樸素就是理念；用各種昂貴奢豪的材料堆砌，少園林之美多暴富之嫌；廣場設計八股化低頭是鋪裝（加草地），平視見旱泉，仰臉看城雕，臺階加旗桿，中軸對稱式，終點是政府。千孔一面、大同小異，忽略了廣場休閑交際功能；居住綠化過分山水化，環境排場，取悅參觀者，對住民則不安全、不安寧；集中綠地因修車庫、會所全部架空；平面構圖非哲理化，加楔形、破軸線，尺度不當秩序混亂；把“人與天調、師法自然”當做口頭禪，實際方案則與其相反；不少城雕七棱八角的變化，以假帥代替狂草；植物配置則是春夏秋冬四季園，三季有花四季常青；還有不顧施工成本，立樹成景反季節化，以及尋求獵奇世俗化、潮流化等。

　　在把握表達園林文化上也往往呈現浮躁淺薄之風。決策者設計者從某些功利出發，煞費心機放大文化，用具象符號不斷解釋文化，惟恐別人看不明白。例如：把雕塑尺度放大再放大；為一些所謂的名人，修廣場建故居，筑與其身份不稱的紀念館；把本來很自然樸素的風景區“加工”為城市園林。園林文化一大堆，表達文化的手段和方式也極其豐富，中國傳統文化的深邃含蓄和詩化境界，獨樹一幟多彩斑斕，關鍵是要有深刻準確的駕馭能力，表達的方式力度拿捏得體，這本來是園林文化的優勢所在。

　　一片層林盡染、一幅雨打芭蕉，太湖黿頭渚的“包孕吳越”，西子湖畔“南屏晚鐘”，都是相當精彩的意境。文化是一種氣質風采，凝聚著思想精神。文化有多大就是多大，沒有必要也不可能拼命放大，過分具象圖解。

　　無論決策者還是設計者都要提倡“解題”的設計思維和方法論，“意在筆先”是創作之首。要宏觀把握鮮明、準確的立意，確定規劃框架，把項目放在整個城市或區域環境中，結合現狀對其性質、功能和形式定位，針對要解決的問題提出解題的辦法和手段。總之，是實施綜合性和實事求是的創作路線。方案確定后，細部決定成敗，園林尤為如此。匠心往往要透過細部傳達。作為一種“強迫藝術”，園林隨時接受游人的品位和評說，要經得住推敲。景區往往要“不經意捻來”，細部卻要“娓娓道出”，這些功底對設計施工人員都至關重要。

　　值得欣慰的是，一代風景園林師的成長，使規劃設計的思路已經大大拓寬。創作思維在科技飛速發展和信息爆炸的現實面前，也在裂變之中。各種觀點以及批判把城市推向過于雕鑿的思潮，在規劃設計平臺上，顯現了平等的對話和海納百川的包容。

　　然而，不管發生了什么，園林的主體永遠是源于自然高于自然的綠色空間，即“人化自然”。世俗和潮流將是匆匆過客。關鍵是駕馭文化的人要多讀書沉下心來，深入生活深入實際，不斷積累沉淀，敏感地抓住要表達的主題。

　　（作者系國務院參事、中國風景園林學會副理事長）

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